Ce este o miniatură în rusă? Ce este o miniatură? Sculpturi în sticle minuscule

Miniatură

MINIATURĂ-s; și.[ital. miniatura]

1. Un mic desen color în manuscrise și cărți antice. Uită-te la miniaturi.

2. O lucrare picturală care se distinge prin subtilitatea designului, finisarea atentă și dimensiunile reduse. Miniaturi din secolul al XVIII-lea. Palekhskaya m. // colectate Astfel de tablouri, portrete ca tip de pictură. Artă în miniatură.

3. O operă de artă de dimensiuni mici, formă mică. Miniaturi ale tânărului Cehov. Miniaturi de Schubert. Teatrul de miniaturi.

În miniatură, în zn. adj. Într-o formă redusă, dimensiune. Folosind exemplul unei familii, societatea este prezentată în miniatură. Întreaga regiune este reprezentată în miniatură la festival. Miniatura (vezi).

miniatură

(miniatură franceză, din latină minium - cinabru, plumb roșu), 1) o operă de artă (de obicei un tablou) de dimensiuni reduse, remarcată printr-un mod deosebit de subtil de aplicare a vopselei. Inițial, miniaturile au fost numite ilustrații, inițiale, capete etc. în cărțile scrise de mână realizate în guașă, acuarelă și alte vopsele. Arta miniaturii cărților a atins o perfecțiune ridicată în cultura medievală europeană, din Orientul Mijlociu, din Asia Centrală, iraniană și indiană. Denumirea de „miniatură” a fost aplicată și picturii de format mic (în principal portretistice), executate pe os, pergament, carton, hârtie, metal, porțelan și, adesea, pe obiecte de uz casnic - tabaturi, ceasuri, inele. Pentru miniaturi pe produse de lac, vezi Lacuri artistice. 2) În literatură, teatru, muzică, circ, pe scenă - genul „formelor mici”, o lucrare de dimensiuni mici (poveste, piesă de teatru, vodevil, spectacol secundar, schiță, gen conversațional, scenă coregrafică, vocală sau muzicală, varietate sau repet clovn și etc.). Repertoriul teatrelor în miniatură se bazează pe miniaturi.

MINIATURĂ

MINIATURA (miniatură franceză, din latină minium - cinabru, plumb roșu),
1) o operă de artă (de obicei un tablou) de dimensiuni reduse, care se distinge printr-un mod deosebit de subtil de aplicare a vopselei. Inițial, miniaturile erau denumirea dată ilustrațiilor, inițialelor, capetelor etc., realizate în guașă, acuarele și alte culori în cărțile scrise de mână. Arta miniaturii cărților a atins un grad înalt de perfecțiune în cultura medievală europeană, din Orientul Mijlociu, din Asia Centrală, iraniană și indiană. Denumirea de „miniatură” a fost aplicată și picturii de format mic (în principal portretistice), executate pe os, pergament, carton, hârtie, metal, porțelan și, adesea, pe obiecte de uz casnic - tabaturi, ceasuri, inele. Pentru miniaturi pe produse de lac, vezi Lacuri artistice (cm. LACURI DE ARTĂ).
2) În literatură, teatru, muzică, circ, pe scenă - genul „formelor mici”, o operă de dimensiuni mici (poveste, piesă de teatru, vodevil, spectacol secundar, schiță, conversație, coregrafică, scenă vocală sau muzicală, varietate sau repriza clovnului etc. .d.). Repertoriul teatrelor în miniatură se bazează pe miniaturi.

Dicţionarul lui Ushakov

Miniatură

miniaturăși miniatură, miniaturi, neveste(din lat. miniu - cinabru, plumb roșu) ( Revendicare).

1. O literă mare pictată cu vopsele sau un mic desen în vopsele într-un manuscris antic ( Philol.). Manuscris cu miniaturi.

2. O pictură mică, a cărei finisare se distinge prin grijă, subtilitate și grație.

| numai unitati, colectate Astfel de imagini sunt ca un fel de pictură. Artă în miniatură.

3. trans. O operă de artă de dimensiuni mici, formă mică. Teatrul de miniaturi. Colecție de miniaturi muzicale.

Lumea medievală în termeni, nume și titluri

Miniatură

(din lat. minium - cinabru, plumb roșu) - o mică imagine picturală, ilustrație într-o carte scrisă de mână. Literele inițiale sau primele rânduri ale manuscriselor medievale erau scrise cu vopsea roșie, motiv pentru care imaginea din aceste cărți a început să se numească m. În timpul Evului Mediu în Bizanț, precum și în țările occidentale. În Europa, publicarea de carte a atins o mare perfecțiune.

Culturologie. Dicționar-carte de referință

Miniatură

(fr. miniatură, lat. minium - cinabru, plumb roșu) - o operă de artă (de obicei un tablou) de dimensiuni mici, remarcată printr-un mod deosebit de subtil de aplicare a vopselei. Inițial, miniaturile erau ilustrații, inițiale, căciuli etc. realizate în guașă, acuarelă și alte vopsele. în cărți scrise de mână. Arta miniaturii cărților a atins o perfecțiune ridicată în cultura medievală europeană, din Orientul Mijlociu, din Asia Centrală, iraniană și indiană. Denumirea de „miniatură” a fost aplicată și picturii de format mic (în principal portretistică), executată pe os, pergament, carton, metal, porțelan și, adesea, pe obiecte de uz casnic - tabaturi, ceasuri, inele. Miniatura are loc în literatură, teatru, muzică, scenă - așa-numita. genul „formelor mici”. Repertoriul teatrelor în miniatură se bazează pe miniaturi.

Dicţionar de termeni muzicali

Miniatură

(aceasta. miniatura) - o mică piesă muzicală. Înflorirea miniaturii este asociată cu lucrările lui F. Schubert, F. Mendelssohn, R. Schumann, F. Chopin. Genul miniatural este comun și în muzica modernă.

Dicționar explicativ al limbii ruse (Alabugina)

Miniatură

Y, și.

1. Un mic desen în vopsele sau o literă majusculă pictată în manuscrise și cărți antice.

* Manuscrisul este decorat cu miniaturi. *

2. Un mic tablou sau un portret de o manoperă fină.

* Miniatură elegantă. *

3. O scurtă operă literară sau muzicală.

* Eseu-miniatură. Miniaturi de Chopin. *

În miniatură. Într-o dimensiune redusă.

Proiecta. Glosar de termeni

Miniatură

MINIATURĂ (limba franceza Miniatură, Italiană Miniatura; din lat. Minium – cinabru, plumb roșu)– în arte plastice: un desen colorat sau monocrom realizat pe paginile unei cărți scrise de mână cu scopul de a ilustra text și decor. În istoria artei, miniaturile au jucat uneori un rol semnificativ (evul mediu vest-european, Bizanț, India, Iran, Asia Centrală, Azerbaidjan). În Ancient Rus' miniaturale cărților sunt cunoscute de mult timp. Până la sfârșitul secolului al XIV-lea. se executa pe pergament, în principal cu vopsele de ouă.

Dicţionar enciclopedic

Miniatură

(miniatură franceză, din latină minium - cinabru, plumb roșu),

  1. o operă de artă (de obicei un tablou) de dimensiuni reduse, care se distinge printr-un mod deosebit de subtil de aplicare a vopselei. Inițial, miniaturile erau denumirea dată ilustrațiilor, inițialelor, capetelor etc., realizate în guașă, acuarele și alte culori în cărțile scrise de mână. Arta miniaturii cărților a atins un grad înalt de perfecțiune în cultura medievală europeană, din Orientul Mijlociu, din Asia Centrală, iraniană și indiană. Nume "miniatură" s-a trecut la pictură (în principal portretistică) de format mic, executată pe os, pergament, carton, hârtie, metal, porțelan, de multe ori pe obiecte de uz casnic - tabaturi, ceasuri, inele. Pentru miniaturi pe produse de lac, vezi Lacuri artistice.
  2. În literatură, teatru, muzică, circ, pe scenă - gen "forme mici", o lucrare de dimensiuni reduse (poveste, piesă de teatru, vodevil, spectacol secundar, schiță, scenetă conversațională, coregrafică, vocală sau muzicală, repriză de varietate sau clovn etc.). Repertoriul teatrelor în miniatură se bazează pe miniaturi.

Dicţionarul lui Ozhegov

MINIAT YU RA, s, și.

1. Un mic desen în vopsele într-un manuscris sau o carte veche.

2. Un mic tablou cu finisaj atent si elegant, cu o aplicare subtila de vopsea. Miniaturi pe hârtie, pe porțelan, pe os. Miniaturi acuarela.

3. O lucrare dramatică sau muzicală de formă scurtă (de exemplu, interludiu, schiță, reluare). Teatrul de miniaturi. Miniaturi orchestrale.

4. Un produs elegant la dimensiuni foarte mici. Cartea-m.

Miniaturi postale poze, desene pe timbre poștale.

În miniaturăîntr-o formă mică, redusă în dimensiune.

| adj. miniatură, o, o. Pictură în miniatură. Tehnologie miniaturală.

Dicţionarul lui Efremova

Miniatură

  1. și.
    1. Un mic desen sau bentiță, realizată în vopsea, într-un manuscris sau carte veche.
    2. :
      1. O lucrare picturală - un tablou, un portret etc. - dimensiuni reduse, remarcate prin eleganta designului si finisajele atente.
      2. Tipul de pictură pentru care sunt caracteristice astfel de lucrări.
    3. :
      1. Gen de forme mici (în literatură, teatru, muzică, circ, pe scenă).
      2. O lucrare de acest gen.

Enciclopedia lui Brockhaus și Efron

Miniatură

Numele dat imaginilor colorate, caciulelor, majusculelor ondulate, ramelor de pagini ornamentate și, în general, ilustrațiilor manuscriselor antice. Acest nume vine de la „minium” - vopsea roșie (cinabru sau plumb roșu), pe care caligrafii antici o foloseau pentru a colora inițialele și a marca titlurile în manuscrisele lor. Decorarea manuscriselor cu desene era cunoscută în cele mai vechi timpuri, printre chinezi, indieni, perși și alte popoare orientale. A fost folosit foarte des și de egipteni, de la care au ajuns la noi multe suluri de papirus cu text hieroglific și figuri pictate și ornamente împrăștiate printre ele. Cu toate acestea, arta a primit mai întâi semnificația unei ramuri artistice speciale doar de la greci. L-au transferat, împreună cu alte fructe ale civilizației lor, la Roma, unde, încă de pe vremea lui Augustus, s-a răspândit în mod special obiceiul de a oferi liste luxoase de lucrări ficționale și științifice cu desene policrome servind drept explicație a textului. Din păcate, astfel de manuscrise ilustrate datând din epoca de înflorire a Romei nu au supraviețuit, iar cele mai vechi care au supraviețuit până în zilele noastre sunt M., precum, de exemplu, cele conținute în două manuscrise ale operelor lui Vergiliu (la Vatican). bibliotecă din Roma) și Iliada lui Homer (în Biblioteca Ambrosiană din Milano) aparțin perioadei de mai târziu a artei romane, secolele III-V. După Hristos, după ce creștinismul a triumfat asupra păgânismului, era firesc ca m. să fie folosit pe scară largă pentru a decora cărți liturgice, cărți de rugăciuni acasă și, în general, manuscrise cu conținut religios și instructiv. În același timp, ea a rămas inițial fidelă principiilor și spiritului artei antice; s-a schimbat cercul de idei care i-au furnizat conținut, au apărut noi subiecte, a căror reproducere a devenit chemarea ei, dar natura desenului, tehnicilor de compoziție și metodelor de execuție tehnică nu diferă semnificativ de cele la care M. a aderat în ultimele zile ale păgânismului. A fost cultivată mai ales în noua capitală a imperiului, Bizanț, unde succesele sale au fost mult facilitate de prezența unei curți magnifice și de dragostea pentru splendoare și lux atât în ​​înalta societate seculară, cât și în cler, și unde, datorită acestor Din motive, influența Orientului și alte condiții ale vieții locale, a fost puțin treptat a căpătat un stil deosebit, cunoscut sub numele de bizantin (vezi arta bizantină). Ca exemple de manuscrise bizantine timpurii cu M., încă apropiate ca compoziție, design și mod de execuție de operele de artă antică, se poate indica sulul de pergament al istoriei lui Iosua păstrat în biblioteca Vaticanului, datând din secolul al VII-lea sau al VIII-lea, dar în care ilustrațiile sunt, fără îndoială, copiile de esență din M. antichitate mai îndepărtată, pe un fragment din cartea Genezei din secolul al VI-lea și din scrierile medicului Dioscoride, secolele V-VI, aparținând Bibliotecii Publice din Viena, și din monumente ulterioare de acest fel - pe „Topografia” din Cosmas Indicopleustos (secolele VIII-IX; în biblioteca Vaticanului), predici ale Sf. Grigore de Nazianza (secolul IX; în biblioteca din Paris), „Menaionul al patrulea” al împăratului Vasile al II-lea (secolele X-XI; în biblioteca din Viena) și multe altele.

În timp ce arta a înflorit în Bizanț, în Italia a fost în declin, împărtășind în acest sens soarta altor ramuri ale artei. Ilustrarea manuscriselor din țara menționată după cucerirea ei de către lombarzi pentru o lungă perioadă de timp a constat în schițe brute, pictate, reprezentând o reproducere copilărească de ineptă a mostrelor și motivelor creștine timpurii distorsionate sau o imitație la fel de ineptă a desenelor bizantine. La începutul epocii medievale, Mexicul era și mai barbar de cealaltă parte a Alpilor, în Germania, Franța și Marea Britanie. Producerea manuscriselor în acest moment se desfășura în principal în mănăstiri. Copistul manuscrisului (scriptor) își lua uneori asupra lui decorarea acestuia cu desene, dar de cele mai multe ori lăsa execuția lor unuia dintre camarazii săi, mai priceput în această problemă și numit iluminator, miniator sau pur și simplu pictor. După ce și-au pierdut capacitatea de a vedea și de a reproduce formele naturii, neavând aproape nicio idee despre designul corpului uman, miniatorii din Occident, spre deosebire de cei bizantini, s-au preocupat în principal de umplerea manuscriselor cu capete și inițiale complicate și relativ rar a îndrăznit să înfățișeze scene bazate pe subiecte din text. Lucrările lor, care astfel pot fi atribuite mai pe bună dreptate caligrafiei decât picturii în adevăratul sens al cuvântului, erau în general lipsite de grație, uneori urâte; dar prin sălbăticia lor în secolul al VII-lea, un element viu, proaspăt, a început să pătrundă, dând naștere unui stil nou, cu totul original, care s-a impus în curând nu numai în M., ci în toată ornamentația perioadei romanice. Acest element își datorează originea tribului celtic care a locuit Irlanda. Apare pentru prima dată ca element popular în materialele manuscriselor produse în numeroase și bogate mănăstiri ale acestei țări. De aici s-a mutat în M. anglo-saxon, iar din Anglia, prin mijlocirea călugărilor irlandezi, a pătruns pe continentul Europei. În inițialele și marginile paginii această ornamentație irlandeză și anglo-saxonă prezintă ceva extrem de ciudat și în același timp frumos; constă în principal din desene pe pix, iluminate cu diferite culori, care formează panglici, bucle, cruci și cercuri, desenate cu o mână îndrăzneață și fermă; liniile curbe uneori se îndoaie și se împletesc unele cu altele atât de complicat și de îndemânat încât nu se poate să nu recunoască marele talent și pricepere din spatele miniatorilor. Capetele de păsări și dragoni care se mușcă reciproc, sau alte animale fantastice sunt adesea introduse în jocul de replici, care, totuși, sunt interpretate în întregime în natura ornamentului. Decizând să înfățișeze o figură umană ca ingredient într-o inițială sau ca o ilustrație independentă, miniatorul își privește din nou sarcina din punctul de vedere al unui ornamentist, fără nici cea mai mică preocupare pentru transmiterea naturii, ca și cum chiar și cu o denaturare deliberată a formele sale: fețele lui apar urâte, lipsite de viață, desenate ca exercițiu de caligrafie; gura ia forma unei bucle cu un colț în mijloc, îndreptat în jos; nasul este desenat sub forma unei tije, delimitat pe laturi de linii drepte si se termina in partea de jos cu doua spirale regulate in loc de nari etc. Hainele de pe figuri sunt executate si fara cea mai mica plauzibilitate, cu contururi si pliuri. linii care au caracter de traze caligrafice. Culorile din inițiale și căciuli prezintă uneori combinații foarte reușite și frumoase, dar în imaginile figurilor umane sunt izbitoare într-o contradicție extrem de ciudată cu culorile realității. De exemplu, într-una dintre cele patru evanghelii ale mănăstirii Saint-Galen (în Elveția), o colonie de călugări irlandezi, mâinile Mântuitorului răstignit sunt făcute roșii, iar picioarele albastre. Dintre manuscrisele irlandeze și anglo-saxone cu M., cele mai interesante, pe lângă cele menționate mai sus, sunt Psaltirea Sfântului Augustin (sec. VI), păstrată în British Museum din Londra, Evanghelia Sf. Kutberga (secolul VII, în același muzeu), un manuscris de același conținut în Trinity College din Dublin (secolul VI sau începutul secolului al VII-lea), cele patru evanghelii ale Sf. Vilibrod (în Biblioteca Publică din Paris, începutul secolului al VIII-lea) și câteva dintre manuscrisele din biblioteca amintitei mănăstiri elvețiene, care este în general extrem de bogată în astfel de monumente.

MINIATURA I.

1. Din Cartea vieneză a Genezei. 2. Dintr-un manuscris irlandez. 3. Din S. Gallen „Psaltirea de aur”. 4. Literă majusculă ondulată a secolului al XII-lea. 5. Dintr-un manuscris francez din secolul al XV-lea. 6. Dintr-un manuscris italian din secolul al XV-lea.

MINIATURA II.

Smochin. 1. Din manuscrisul irlandez al Trinity College din Dublin (Cartea Kells), sfârșitul secolului al VI-lea sau începutul secolului al VII-lea. Smochin. 2. Din Evanghelia lui Frederic, în biblioteca curții din Viena (sec. IX).

Stilul irlandez, transferat în Franța, Germania și nordul Italiei, și-a pierdut multe dintre trăsăturile sale ascuțite, deoarece în aceste țări nu era național și, alături de el, tradițiile antice și modelele bizantine au influențat arta mai puternic decât în ​​Insulele Britanice. În inițiale și capete, motivele acestui stil în secolul al VIII-lea au început să se schimbe de la amestecul dintre cele latine și bizantine și imagini ale unor figuri individuale, de exemplu, evangheliști, profeți, Mântuitorul, personificări alegorice ale râurilor, mării, etc., au apărut din ce în ce mai des în manuscrise, iar în secolul al IX-lea, miniatorii și-au asumat deja cu îndrăzneală sarcina de a reproduce scene complexe. Sub Carol cel Mare și urmașii săi imediati, M. a obținut o prosperitate semnificativă pentru acea epocă, grație patronajului acordat de suverani și proliferării școlilor caligrafice (scriptoria) în mănăstiri. Acest lucru este dovedit de numeroasele manuscrise supraviețuitoare din acea vreme, păstrate în diferite biblioteci. Cele mai importante dintre ele sunt: ​​Evanghelia realizată de pictorul Godescalc în 781 și cunoscută sub numele de „Les heures de Charlemagne” (în Biblioteca Publică din Paris), Evanghelia Abației Sf. Medara (ibid.), așa-numitul Codex aur é us (în biblioteca orașului din Trier), manuscrisul Wissobrunn al legendei Sf. Crucea (în biblioteca curții din München), Evanghelia lui Lotar I (în Biblioteca Publică din Paris), Psaltirea de Aur (în biblioteca mănăstirii St. Gallen), Biblia lui Carol cel Chel (în sacristia bisericii). a lui S. Paolo Fuori le Mura, la Roma) și alții.În M. acestor manuscrise, ornamentele reprezintă o combinație de motive antice cu cele irlandeze și bizantine, literele inițiale sunt o confuzie de bretele colorate împletite cu viclenie și gust. și panglici pe un câmp colorat sau auriu, cu capete de păsări și animale fără precedent, cu frunze și tulpini de plante fără precedent. În ceea ce privește imaginile faciale, vedem în ele un stil și motive antice din ce în ce mai deteriorate; în tipul unor capete, în fondul verzui al corpului, în nuanța aurie a draperiilor se remarcă influența bizantină; culorile și umbrirea lor fac ecou stilului roman târziu; impresia generală a culorii este viu pestrită. Dar trăsăturile care disting aceste lucrări atât de cele bizantine, cât și de cele irlandeze sunt o netezime mai mare a liniilor, mobilitatea, rotunjimea figurilor și a draperiilor și vivacitatea compoziției. Imediat după moartea lui Carol cel Chel (877), arta lui M. în Franța a început să scadă, dar în Germania, la care, după toate probabilitățile, a fost adusă de călugării din Lorena din școlile Metz și Prüm, a găsit sprijin puternic în rândul împăraţilor casei săseşti şi cultivare sârguincioasă în atelierele mănăstireşti special înfiinţate pentru el. Sacristia Catedralei Guildensgey, bibliotecile din orașul Bamberg și curtea din Munchen conțin multe manuscrise din vremea otonilor, din punct de vedere abundenței și luxului ilustrațiilor acestea nu sunt inferioare monumentelor similare din epoca carolingiană. În majoritatea acestor ilustrații, dragostea pentru muncă și priceperea tehnică a artiștilor sunt vizibile, dar desenul figurilor din ele se înrăutățește. Abia în secolul al XII-lea s-a remarcat o întorsătură pentru cei mai bine, marcând trecerea de la stilul romanic la cel gotic. Legendele bizantine nu sunt complet uitate, dar slăbesc într-o măsură semnificativă în memoria artiștilor, care încep să se ghideze în primul rând de propriile sentimente, de propria atracție trezită față de natură, privesc îndeaproape formele și fenomenele ei, le reproduc din memorie. , fără însă a îndrăzni să copieze direct de pe ea. În desenele lor, toate chipurile, cu excepția lui Dumnezeu Tatăl, a lui Hristos, a Maicii Domnului, a apostolilor, profeților și patriarhilor, pe care din cele mai vechi timpuri s-a obișnuit să se îmbrace în ținute ideale, apar în costumele acelei. timp. Siluetele devin alungite, subțiri, flexibile. Pozele lor sunt mai mult sau mai puțin rafinate, forțate, dar în general naturale, îndrăznețe și nu lipsite de un fel de grație. Fețele capătă o nuanță de tinerețe și prospețime; expresia lor este uneori visătoare și sentimentală, alteori zâmbitoare și respirând fericire. Îmbrăcămintea tinde să contureze formele figurilor, formează falduri înguste, frumos rupte, cade de pe picioare și se întinde lângă picioarele lor. În locul fundalului auriu, care anterior înconjura figurile aproape constant, acum încep să devină favorizate fundalurile sub formă de tablă de șah alcătuită din pătrate aurii și colorate sau sub forma unui covor cu un model pestriț floral și frunziș. Dintre manuscrisele cu M., referitoare la această perioadă de tranziție de la romantism la gotic, cel mai important este „Hortus deliciarum”, scris de stareța Gerrarda von Landsberg în 1159-1175. (din păcate, a murit într-un incendiu în biblioteca din Strasbourg în 1870), „Eneida” germană de Heinrich von Waldeck, realizată în jurul anului 1200 (în Biblioteca Publică din Berlin), „Viața Mariei”, o poezie de Wehringer Tegersee, 1173 (ibid. ), „Plenarea” stareței Agnes, 1184-1203. (în biblioteca orașului Quedlinburg), „Evanghelia” de Godegard din Guildensheim, sfârșitul secolului al XII-lea (în biblioteca catedralei din Trier) și câteva altele.

La începutul epocii gotice, Franța s-a aflat din nou înaintea altor țări în domeniul picturii în miniatură, iar ilustratorii săi de manuscrise sau, așa cum erau numiți atunci, „enlumineurs” (enlumineurs) erau celebri peste tot. Arta lor a mers mână în mână cu învățarea, al cărei centru principal era Parisul. Au produs o mulțime de manuscrise cu M., remarcate prin tehnică foarte pricepută, delicatețe și eleganță a finisării. Goticul a oferit anumite principii arhitecturale fundamentale pentru astfel de lucrări și a reflectat în ele stilul sculpturii sale; Pictura pe sticlă, care era ținută în mare cinste la acea vreme, a avut și ea o influență asupra lor. Cele mai interesante manuscrise franceze ilustrate din acest timp sunt considerate a fi Psaltirea, despre care se crede că ar fi fost făcută pentru Regele Ludovic Sfântul (în Biblioteca Publică din Paris) și Cartea de Oră a aceluiași suveran (ibid.). În Germania, în perioada analizată, M. a servit un dublu scop - acela de a ilustra nu numai cărți religioase și liturgice, ci și lucrări de natură seculară, precum lucrările Minnesingers și romanțele cavalerești. Când a fost vorba de ilustrarea evangheliilor, psalmilor și cărților de rugăciuni, fantezia miniatorilor, desigur, era cuprinsă în limitele binecunoscute ale dogmei și tradițiilor iconografice; dar impulsul ei către libertate și-a găsit rezultatul în decorațiunile secundare ale manuscriselor, cum ar fi capete, inițiale, cadre de pagină și imagini religioase în sine. Acest impuls i-a determinat adesea pe artiști să picteze figuri și scene fantastice și pline de umor, complet în spiritul sculpturii ornamentale gotice. M. în manuscrisele religioase au fost de obicei executate cu mare lux, aur și vopsele, în timp ce în lucrările laice se făceau mai ales în aceleași linii, cu nuanțe ușoare și uneori fără vopsele. Prospețimea conceptului lor și spontaneitatea naivă sunt destul de conforme cu natura poeziei pe care o ilustrează. Ca M. deosebit de amănunțit de acest fel, se pot indica cele cuprinse în manuscrisul „Tristan” al lui Gottfried de Strasbourg (în Biblioteca Regală din München) și „Codexul Weingartner Minnesinger” (în Biblioteca Publică Württemberg).

Un alt pas înainte și, de altfel, semnificativ, l-a făcut M. pretutindeni la începutul secolului al XIV-lea, când în loc de desene pe pix, iluminate cu vopsele fără nuanțele potrivite, au apărut tablouri reale, executate cu pensulă și guașă, indicând evidențieri. , umbre și semitonuri. Proporțiile figurilor rămân prea alungite, iar ipostazele lor sunt drăguțe; draperiile încă transmit mișcare într-un mod exagerat și sunt rupte de pliuri ascuțite, uscate, caracteristice sculpturilor gotice, dar desenul devine în general mai corect, motivele imaginilor sunt mai atractive, colorarea - încă foarte înflorată - este mai armonioasă și natural. Artiștii și-au abandonat fundalul ornamentat colorat și au început (în primul rând în Țările de Jos) să descrie evenimentele într-o cameră, încercând să transmită profunzimea perspectivă a scenei și apoi plasând acțiunea pe un cer albastru cu peisaj și decoruri arhitecturale adecvate. Producerea de manuscrise, încetând să mai fie o ocupație exclusivă a călugărilor și a atelierelor monahale, devine o profesie foarte răspândită a laicilor, printre care apar în număr mare caligrafi și desenatori, satisfacând cererea tot mai mare de cărți de rugăciuni ilustrate de lux și cărți de lectură la curţile nobililor şi în înalta societate. În a doua jumătate a secolului al XIV-lea, astfel de maeștri au fost patronați în special în Franța de regele Carol al V-lea și de frații săi, ducii Ioan de Berry și Filip Îndrăznețul de Burgundia. Din colecțiile lor provin multe manuscrise magnifice stocate în Biblioteca Publică din Paris (cum ar fi, de exemplu, „Les grandes heures” și Psaltirea ducelui Ioan și așa-numitul „Misal Belleville”) și împrăștiate în alte depozite de cărți din Europa de Vest . Succesele strălucitoare ale picturii în general, care au marcat secolul al XV-lea în Italia și Țările de Jos, nu au putut rămâne fără influență asupra lui M. În lucrările ilustratorilor de manuscrise, la fel ca în picturile de șevalet și murale din acest timp, aspirațiile artiștilor sunt din ce în ce mai reflectată pentru a privi în natură și a reproduce formele și fenomenele ei cu posibil adevăr. Alegerea subiectelor pentru M. și prelucrarea lor devin mai diverse și mai libere, nelegate de vreo legende și reflectând mai clar individualitatea artistului; compoziția capătă o mai mare naturalețe, desenul devine corect și neted, culoarea devine apropiată de tonurile naturii și armoniei, iar ornamentarea literelor și a căciumelor devine grațioasă și nobiliară. „Misale” ducelui de Betford (în British Museum din Londra), „Brevary” care i-a aparținut (în Biblioteca Publică din Paris), „Diverse” ale ducilor burgunzi (în Biblioteca Regală din Bruxelles), „Cronică” „ a lui Gennegous (ibid.), cartea de rugăciuni a Annei de Bretania (în Muzeul Luvru), Biblia regelui maghiar Matei Corvin (în Biblioteca Vaticanului din Roma) și multe alte manuscrise magnifice mărturisesc starea înaltă a picturii în miniatură în cursul secolului al XV-lea.

Invenția tiparului i-a dat lui M. o lovitură severă, dar nu a ucis-o imediat. Când au fost publicate primele cărți de gravură în lemn cu imagini, cum ar fi, de exemplu, „Biblia săracilor”, „Oglinda mântuirii”, „Ars moriendi” etc., pe lângă copiile obișnuite ale acestor lucrări, un număr dintre cele au fost publicate în care erau colorate desene politip; au apărut cărți scumpe tipărite pe pergament cu gravuri, ilustrate atât de subtil și atent încât uneori este dificil la prima vedere să le distingem de adevăratul M. Mai mult, în cărțile tipărite timpurii pagina de titlu era adesea pictată cu vopsele, iar spațiile goale erau lăsate în textul, pe care au fost apoi desenate de mână imagini și majuscule ornamentate. Multă vreme, pictura în miniatură a furnizat bibliotecilor regale și princiare manuscrise de lux și a continuat să se îmbunătățească, ținând pasul cu evoluția generală a artelor descriptive. La începutul secolului al XVI-lea, ea dispunea deja de toate mijloacele tehnice de care dispunea, iar în acest moment al dezvoltării ei depline, au apărut cele mai excelente dintre lucrările ei, cum ar fi, de exemplu, ilustrațiile „Breviarului” ale Cardinalului. Grimani, executat de pictorul gento G. Gorebout (în biblioteca Sf. Marcu din Veneţia), „Misala” cardinalului Farnese, întocmit de G. Clovio (în biblioteca napolitană), etc. Cu toate acestea, succesele treptate ale tipărirea, gravurile în lemn și gravurile pe cupru l-au forțat în cele din urmă pe M. să nu mai fie folosit în cărți și i-au forțat pe artiștii care au lucrat la ea să-ți transforme munca în alte sarcini - la execuția de portrete mici, fin lucrate, imagini pe capacele cutiilor de priza, decorațiuni. pe evantai etc. Astfel, în secolul al XVII-lea a apărut un tip special de pictură, împrumutând de la predecesorul său, ilustrația de carte, denumirea de „miniatură”. Pictorii special angajați în această ramură a artei au adoptat de atunci epitetul „miniaturiști”. Bucurându-se de un mare respect peste tot, M. a atras talente artistice remarcabile până când invenția fotografiei a redus pretențiile pentru lucrările ei, iar apoi a desființat-o aproape complet. Dintre miniaturiști, au meritat o faimă deosebită următorii: K. Klingstedt, supranumit „Snuffbox Raphael” (1657-1734), Genevan Arlo († în 1688), italianul Rosalba Carriera (1675-1757), J.-B. Masse (1687-1767), originar suedez P. A. Gal (1739-1794), von Blarenberg (născut la sfârșitul secolului al XVIII-lea), Mirbel, născută Lizinskaya (născut în 1799). ), J.-B. Isabele (1767-1855), J.-B.-J. Duchesne de Gissard (1770-1855) și alții.

În antichitate, picturile erau executate, aparent, folosind metoda encaustică sau ceva apropiat, iar în Evul Mediu - cu vopsele diluate pe albuș, gălbenuș de ou, gumă sau lipici, iar aurirea se făcea cu foi de aur sau pulbere de acest metal și o perie. Cele mai noi lucrări sunt scrise cu acuarele, vopsele măcinate foarte fin, pe hârtie netedă sau cu granulație fină, bine lipită, pe tăblițe special pregătite din ceva lemn dens, pe plăci de metal emailate și cel mai adesea pe fildeș și pergament. Miniaturistul, pe care delicatețea lucrării îl obligă să o privească aproape constant printr-o lupă, lucrează cu o pensulă foarte subțire, punctând sau umbrind părțile corpului imaginii cu vârful și folosindu-l pentru a picta draperiile și fundalul. cu tehnica obișnuită a picturii cu guașă și, uneori, extinzând linia punctată la toate părțile picturii.

mier. aug. comte de Bastard, "Peintures et ornem ents des manuscrits... pour servir à l"histoire des arts du dessin depuis le IV sc. de l"ere chrétienne jusqu"à la fin du XVI sc." (P., 1835 și urm.); N. Reuss, "Sammlung d. sch önsten Miniaturen des Mittelalters aus den XIV-XV Jahrhundert" (B., 1867); J.-F. Denis, "Histoire de l"ornamentation des manuscrits" (P., 1847); F. W. Unger, „La miniature irlandaise, son origine et son dé veloppement” (în „Revue Celtique”, P., 1870); F.H.v. d. Hagen, „Handschriftengem älde und andere bildliche Denkmäler der deutschen D ichter des XII-XIV Jahrhundert” (B., 1853); B. Bucher, „Geschichte der technischen Künste” (volumul I, Stuttgart, 1875); A. Lecoy de la Marche, „Les manuscrits et la miniature” (unul dintre volumele „Biblioth è que de l”enseignement des beaux-arts) de Canten și așa mai departe.

A. S-v.

Dicționare în limba rusă

MINIATURĂ

un produs elegant de dimensiuni foarte mici Book-m. miniatura este un mic tablou de finisaj atent si elegant, cu o aplicare subtila de vopsea.Miniaturi pe hartie, pe portelan, pe os. Miniaturi acuarela. miniatură un mic desen în vopsea într-un manuscris vechi, miniatură de carte o operă dramatică sau muzicală de mică formă (de exemplu, interludiu, schiță, reluare) Teatru de miniaturi. Miniaturi orchestrale.

Ozhegov. Dicționarul limbii ruse a lui Ozhegov. 2012

Vezi, de asemenea, interpretări, sinonime, semnificații ale cuvântului și ce este MINIATURA în rusă în dicționare, enciclopedii și cărți de referință:

  • MINIATURĂ
    - (din latinescul minium - cinabru, plumb roșu) o operă de artă plastică, remarcată prin dimensiunile reduse și subtilitatea tehnicilor artistice. Un anumit tip este...
  • MINIATURĂ în Enciclopedia literară:
    un termen împrumutat din pictură și folosit uneori în critica literară pentru a desemna o mică operă dramatică sau liric-epică. Termenul M...
  • MINIATURĂ
    (miniatură franceză din latină minium - cinabru, plumb roșu), 1) o operă de artă (de obicei un tablou) de dimensiuni mici, remarcată printr-un mod deosebit de subtil de aplicare a vopselei. ...
  • MINIATURĂ în Dicționarul Enciclopedic al lui Brockhaus și Euphron.
  • MINIATURĂ
    [miniatura italiană] 1) imagini picturale care au decorat și ilustrat manuscrise medievale, sub formă de capete sau pe întreaga pagină; Miniatura poartă numele...
  • MINIATURĂ în dicționarul enciclopedic:
    y, w. 1. Un mic desen în vopsele într-un manuscris sau o carte veche. 2. O mica poza de finisare atenta si eleganta. 3. Literar, ...
  • MINIATURĂ în dicționarul enciclopedic:
    , -y, zh. I. Un mic desen în vopsele într-un manuscris sau o carte veche. 2. Un mic tablou de finisare atenta si eleganta, cu un subtil...
  • MINIATURĂ în Marele Dicționar Enciclopedic Rus:
    MINIATURA (miniatură franceză, din latină minium - cinabru, plumb roșu), art. o lucrare (de obicei un tablou) de dimensiuni reduse, care se distinge printr-un mod deosebit de subtil de aplicare...
  • MINIATURĂ* în Enciclopedia lui Brockhaus și Efron.
  • MINIATURĂ în paradigma completă cu accent după Zaliznyak:
    miniaturi, miniaturi, miniaturi, miniaturi, miniaturi, miniaturi, miniaturi, miniaturi, miniaturi, miniaturi, miniaturi, miniaturi, miniaturi,...
  • MINIATURĂ în Dicționarul enciclopedic explicativ popular al limbii ruse:
    -y,w. 1) Desen sau bandă de dimensiuni mici în cărți vechi, manuscrise. Carte in miniatura. Miniaturi de note de călătorie „Mercând în trei...
  • MINIATURĂ în noul dicționar al cuvintelor străine:
    aceasta. miniatura lat. cinabru minium (vopsea roșie, care în antichitate era folosită pentru a colora majuscule în cărțile scrise de mână)) 1) picturale ...
  • MINIATURĂ în dicționarul expresiilor străine:
    [aceasta. miniatura 1. imagini picturale care au decorat și ilustrat manuscrise medievale, sub formă de capete sau pe întreaga pagină; 2. un tablou...
  • MINIATURĂ în dicționarul de sinonime din rusă:
    interludiu, pictură, microminiatură, netsuke, netsuke, palekh, reluare, desen, schiță, ...
  • MINIATURĂ în Noul Dicționar explicativ al limbii ruse de Efremova:
    și. 1) Un mic desen sau bentiță, realizată în vopsea, într-un manuscris sau carte veche. 2) a) O lucrare picturală - un tablou, ...
  • MINIATURĂ în Dicționarul lui Lopatin al limbii ruse:
    miniatura,...
  • MINIATURĂ în Dicționarul de ortografie complet al limbii ruse:
    miniatură...
  • MINIATURĂ în dicționarul de ortografie:
    miniatura,...
  • MINIATURĂ în Dicționarul explicativ modern, TSB:
    (miniatură franceză, din latină minium - cinabru, plumb roșu), 1) o operă de artă (de obicei pictură) de dimensiuni mici, remarcată printr-un mod deosebit de subtil de aplicare...
  • MINIATURĂ în Dicționarul explicativ al limbii ruse al lui Ushakov:
    și miniatură, miniaturi, w. (din latină minium - cinabru, plumb roșu) (art.). 1. O literă mare pictată cu vopsele sau un mic desen în ...
  • MINIATURĂ în Dicționarul explicativ al lui Efraim:
    miniatura g. 1) Un mic desen sau bentiță, realizată în vopsea, într-un manuscris sau carte veche. 2) a) O lucrare picturală - ...
  • MINIATURĂ în noul dicționar al limbii ruse de Efremova:
  • MINIATURĂ în Marele Dicționar explicativ modern al limbii ruse:
    și. 1. Un mic desen sau bentiță, realizată în vopsea, într-un manuscris sau carte veche. 2. O lucrare picturală - un tablou, un portret...
  • MINIATURA MSTERA
    miniatură, un tip de pictură populară rusă în miniatură cu vopsele tempera pe produse de lac, realizate în principal din papier-mâché (cutii, sicrie, sicrie etc.). ...
  • MINIATURA (ÎN ARTA FIGURĂ) în Marea Enciclopedie Sovietică, TSB:
    (miniatura franceză, miniatura italiană, din latină minium - cinabru, plumb roșu, care în antichitate erau folosite pentru a colora cărțile scrise de mână), o operă de artă plastică, distinsă...
  • NOROCOS în Dicționarul de termeni de arte plastice:
    - produse din lemn, papier-mâché sau metal, lăcuite și adesea decorate cu pictură, sculptură în relief, incrustație și gravură. Principalele caracteristici artistice...
  • LITERATURA DE CURTE în Enciclopedia literară:
    - un set de lucrări luminate din Evul Mediu creștin vest-european, unite printr-un complex de trăsături tematice și stilistice omogene. Mai ales …
  • LACURI DE ARTĂ în Marele Dicționar Enciclopedic:

Miniatura este un tip de pictură, a cărui apariție este indisolubil legată de apariția și, ulterior, a cărților cu drepturi depline. Această tehnică este prototipul ilustrației moderne.

Majoritatea cititorilor vor presupune că miniatura este numită așa din cauza dimensiunilor sale mici. De fapt, numele provine de la cuvântul latin minium. Acesta a fost numele vopselelor roșii care au fost folosite la proiectarea primelor manuscrise. Desenele aveau într-adevăr dimensiuni foarte mici. În același timp, artiștii au căutat să deseneze pe ele fiecare detaliu cu maximă acuratețe.


Fragment dintr-o miniatură persană, secolul al XVII-lea

Astăzi, în pictură, conceptul de „miniatură” este aplicat operelor de artă de forme mici, nu numai în pictură, ci și în sculptură și grafică.

Artiștii antici au pictat miniaturi cu pensule subțiri sau pene de pasăre. Ce au reprezentat ei în micile desene? Despre ce s-a scris în cărți. Evenimente istorice, figuri eroice, povești biblice și multe altele. În secolul al XVIII-lea, odată cu apariția, a apărut și varianta sa în miniatură - imagini mici pe farfurii din diverse materiale.

Istoricii identifică mai multe școli de pictură în miniatură. Ei aparțin unor părți diferite ale lumii și au propriile lor trăsături caracteristice. În Rus' antic, manuscrisele erau decorate cu miniaturi frumoase, iar paginile erau acoperite cu aurire. În arta vest-europeană, pictura în miniatură a înflorit în secolele XIII-XV. În desenele maeștrilor, pe lângă temele religioase, există intrigi de lupte și scene din viața seculară.


Miniatura indiană

Artiștii orientali au devenit adevărați maeștri în acest tip de pictură. Capodoperele de artă sunt miniaturi din Persia și opera artiștilor din India și Imperiul Mongol.

Experții împart miniaturi în mai multe tipuri.

Portret miniatura - imaginile de format mic au câștigat o mare popularitate în secolul al XVIII-lea. Portretele de dimensiuni mici ar putea fi combinate cu bijuterii, luate cu tine în campanii și călătorii militare și depozitate într-un loc prețuit.


Portret în miniatură

Iluminarea este o tehnică medievală folosită pentru pictarea manuscriselor religioase. Se distinge printr-o varietate de culori datorită utilizării vopselelor speciale.

Miniatură

Miniatură

MINIATURA este un termen împrumutat din pictură și folosit uneori în critica literară pentru a desemna o operă dramatică sau liric-epică de dimensiuni mici. Termenul M. este complet nedefinit din punct de vedere al stilului și al genului: în dramă, de exemplu. M. mai era numită monodramă (vezi) și piesă în un act sau în mai multe acte, a cărei reprezentație ocupa doar o parte din seara teatrală (cf. practica așa-numitelor „teatre în miniatură”); în literatură, în același mod, termenul „miniatură” este folosit pentru a desemna o serie de genuri - poezii în proză, eseuri, nuvele - bazate doar pe dimensiunea mică comună tuturor (miniaturile lui Altenberg).
Introducerea acestui termen foarte vag reflectă întărirea în anumite cercuri de critică burgheză a tendințelor de „iluminare reciprocă a artelor”, caracteristice impresionismului și simbolismului; Termenul „miniatură”, lipsit de conținut istoric specific, nu are valoare științifică.

Enciclopedie literară. - La 11 t.; M.: Editura Academiei Comuniste, Enciclopedia Sovietică, Ficțiune. Editat de V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Miniatură

MINIATURĂ- un termen literar împrumutat din pictură. În pictură, înseamnă o imagine realizată cu vopsele de dimensiuni mici, o bandă de carte, un final etc. Acest termen provine de la cuvântul „minim” - numele vopselei roșii (cinabru sau plumb roșu), care a fost folosit de vechi. maeștri în miniatură.

Prin analogie cu operele de pictură, termenul „miniatură” se aplică și operelor de expresie artistică: ca și în pictură, prima trăsătură caracteristică a unei miniaturi - o operă literară - este dimensiunea sa mică: 5-10 pagini este o limită rar. depășit.

Dar nu orice lucrare de dimensiuni mici poartă numele de miniatură. În primul rând, toate poeziile lirice sunt excluse din această zonă. O poezie în proză este mai aproape de o miniatură, dar se deosebește de aceasta și prin predominanța elementului liric asupra elementului epic (vezi termenul „poezie în proză”). În miniatură, figurativ, începutul intrigii este începutul, neapărat inerent. Subiectul ei este lumea exterioară, percepută, și nu internă, care percepe.

O miniatură, luată din partea sa formală, este o lucrare epică sau dramatică.

Dar, din nou, nu orice operă epică sau dramatică mică este numită miniatură. Utilizarea acestui termen depinde și de aranjarea relativă a părților, de relația lor reciprocă, pe care o găsim în interiorul fiecărui lucru dat: „Scenele din vremurile cavalerești” ale lui Pușkin sunt mici în volumul lor exterior, turnate sub forme de imagini date obiectiv - și totuși miniaturile nu pot fi numite: pentru aceasta le lipsește completitatea exterioară a intrigii.

O miniatură, așadar, este o operă literară complet completă, construită în imagini obiective.

Și, totuși, nici măcar o astfel de definiție nu este o definiție care să distingă complet miniaturale de alte genuri literare. Astfel, majoritatea poveștilor lui Cehov, în ciuda dimensiunilor reduse, nu pot fi numite miniaturi.

Miniatura, pe lângă dimensiunile mici, presupune păstrarea între părțile constitutive a acelorași proporții care există în obiectul mare corespunzător. Când este aplicată literaturii, o miniatură poate fi numită un lucru care, în ceea ce privește sfera imaginilor sau ideilor sale, acoperă aceeași zonă largă pe care o acoperă o operă literară majoră și nu se limitează la un moment smuls din viață, în afara ei. sensul general al vieții. Imaginea ideală a unei astfel de scrisori în miniatură poate fi numită mica dramă a lui Maeterlinck „L”intérieur”, unde pe câteva pagini se desfășoară în fața noastră esența mistică a vieții, cuprinsă de viziunea secretă a poetului.(În general, dezvoltarea miniaturii în epoca simbolismului este semnificativă și de înțeles: căci simbolismul nu este Aceasta este capacitatea de a înțelege marele în mic, nealeatoriul în întâmplare, întreaga lume într-un lucru mic, „ca soarele într-o picătură mică de apă"?).

Dimensiunea mică a unei miniaturi implică celelalte caracteristici ale sale pur formale, care o deosebesc de o lucrare la scară largă. Printre acestea, primul loc este minuțiozitatea finisării. Iată o analogie completă cu o pictură în miniatură, care necesita un ochi ascuțit și o mână încrezătoare. Cel mai pur exemplu sunt miniaturile lui Peter Altenberg (în special cartea „As I See It”).

Valentina Dynnik. Enciclopedia literară: Dicţionar de termeni literari: În 2 volume / Editat de N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Ceshikhin-Vetrinsky. - M.; L.: Editura L. D. Frenkel, 1925